Dráma

Vysvetľujeme, čo je dramatické pohlavie, jeho pôvod, charakteristiky, subgenre, prvky, štruktúra a autori a reprezentatívne diela

Dramatický žáner je fiktívne dielo, v ktorom sa vyvíja vážny alebo tragický príbeh

Aký je dramatický žáner?

On dráma Je to fikčná práca pôvodne zastúpená pred divákmi, v ktorých sa postavy interagujú a príbeh alebo udalosť sa vyvíja pomocou dialógov, rozprávaní, vystúpení a s použitím iných malebných zdrojov (svetlá, hudba, scenéria atď.).

V závislosti od zaujatosti, obsahu a finále môže byť dráma tragédiou alebo komédiou, hoci je v súčasnosti spojená s tragickými alebo vážnymi prácami. Dramatický žáner pokrýva od gréckych tragédií po sériu a filmy, ktoré vidíme v streaming, a tiež zahŕňa podgen, ako je komédia, tragédia, tragikomédia, dráma, opery, Sainet, atď.

Napriek svojej reprezentatívnej povahe sa dráma ako literárneho žánru líši od divadla obmedzením písaného textu, zatiaľ čo divadlo zahŕňa ďalšie aspekty, ako je inscenácia, scenéria, formát (divadlo, kino, televízny seriál). Hra môže mať viac verzií, napríklad, Dedinka, Tragédia, ktorá mala nespočetné množstvo verzií v divadle, kine a televízii.

Historický pôvod

Zastúpenie mýtických, náboženských alebo legendárnych príbehov je prítomné v rôznych kultúrach sveta, ale keď hovoríme o dramatickom pohlaví, robíme to, aby sme sa odvolávali na formy divadelného vyjadrenia, ktoré vznikajú v Grécku a Ríme.

Zastúpenie fikčných diel vo forme tragédií a komédií sa narodilo v Grécku spojenom s kultom dionisio. Odtiaľ sa vyvíjajú zložitejšie formy a rozpracovávajú sa autormi tragédie, ako sú Esquilo, Sophocles a Euripides a autorov komédií, ako sú aristofány, medzi ôsmymi storočiami a V A V A.C. K tomuto žánru tiež prinesie veľké príspevky Rimanom, najmä v komédii.

V stredoveku takzvané sviatosti sviatostné autá, populárne znázornenia scén evanjelia, ktoré vytvárajú podmienky pre vzhľad iných dramatických foriem, ako je opera v Taliansku (dráma spojená s hudbou), Elizabethan Theatre, Divadlo, divadlo, divadlo španielčina a komédia francúzskych autorov, ako je Molière.

Je potrebné poznamenať, že prvá divadelná práca známa v španielčine je Auto de los Reyes, neúplné a anonymné dielo konca 12. storočia.

Charakteristiky dramatického žánru

Fikcia, ktorá má byť zastúpená

Dramy sú literárne texty vytvorené tak, aby boli zastúpené hercami a herečkami pred publikom. Aj keď ich môžu inšpirovať historickými alebo skutočnými udalosťami, sú to fikčné texty.

Je to reprezentácia a nie rozprávanie

Dramatické formy sú veľmi rozmanité a príťažlivé na všetky druhy zdrojov, ale všetci súhlasia, že nebude hovoriť príbeh, ale v zastupovať. Príbeh je „prežívaný“ alebo predstavuje herci a herečky.

Môže vám slúžiť: Lexikón: Koncept, vlastnosti, typy, príklady

Témy a pozemky

Od mytologických drám a komédie colných po milostných príbehoch, bojov o politickú moc alebo satiru, dramatický žáner sa zaoberal rôznymi perspektívami všetkých tém ľudského záujmu.

Písanie a štýl

Aj keď sa dnes mnohé hry číta, napríklad grécke tragédie, Shakespearove diela alebo španielske zlaté divadlo, sú napísané tak, aby boli zastúpené, takže dramatický text je zvyčajne plný technických indikácií a určitým spôsobom štruktúrovaný.

Divadelný text alebo libreto sa vyvinuli ešte viac schematické a technické formy, ako napríklad filmový scenár.

Subgénero dramatického žánru

Tragédia

Klasický žáner, v ktorom ľudská postava, zvyčajne hrdinského typu, čelí situácii, ktorá spôsobuje jej zrúcaninu. Grécka tragédia, takým spôsobom, bola väčšinou inšpirovaná postavami jej mytológie a homerickej literatúry.

Komédia

Zastúpenie vtipných situácií alebo zo satirického hľadiska. Tento žáner prosperoval ako spôsob, ako kritizovať zvyky alebo spochybniť tých, ktorí mali politickú alebo náboženskú moc.

Tragikomédia

Je to dielo, ktoré kombinuje tragické a komické prvky, a tak sa blíži k skutočnému životu, hoci na začiatku kombinujú smrteľné postavy s bohmi.

Príloha

Krátke trvanie, všeobecne komiks, ktorý bol rozptýlený v najrozsiahlejších dielach diel. Vyvíjal sa najmä v španielskom divadle 16. storočia.

Melodrama

Je to žáner, ktorý sa vyvinul v sedemnástom storočí, ktorý zdôrazňoval sentimentálne snímky, ktoré sa zase spoliehali na hudbu. Melodrama je zameraná na vyprovokovanie sentimentálnej reakcie diváka.

Do melodramy patria formy ako Opera, Zarzuela, Radionovela a Telenovela a je prítomné v iných dramatických výrazoch kina a televízie.

Fraška

Satirické a vtipné strihané pohlavie, zvyčajne krátke trvanie a v ktorých sú kvality alebo chyby prehnané.

Mazanec

V 18. storočí nahradil Entremés a bol to všeobecne kus Costumbrista a Popular Cut, predurčený na pobavenie počas Enrectos.

Časť

Dramatická forma vznikajúca v devätnástom storočí na riešenie súčasných otázok. Je to súčasná dráma so silným dôrazom na psychológiu postáv a vo filozofických a politických aspektoch súčasného života.

Prvky dramatického žánru

Herci zastupujúci počet Monte Cristo

Sprisahanie alebo argument

Je to príbeh alebo rozprávanie, ktoré predstavuje dráma všeobecne a ktorá sa nachádza v literárnom texte. Označuje, ako sa akcia vyvíja.

Môže vám slúžiť: 6 kvetov, ktoré začínajú B

Dialógy

Zastúpenie sa vykonáva prostredníctvom interakcie rôznych postáv, ktoré to robia väčšinou slovami. Dialóg je jednou z základných foriem dramatického žánru.

Monológy a soliloquios

Toto sú momenty, v ktorých si postava rozvíja myšlienku alebo reflexiu bez interakcie s inými hercami. Existujú dramatické kúsky, ktoré sú iba monológom, často adresované verejnosti.

Hlas, zbory

Je to ekvivalent hlasu rozprávača alebo autora v dramatickom žánri. Túto funkciu splnil zbor v gréckom divadle, ktorý komentoval a premýšľal o činoch postáv, a je tiež napríklad hlasom v súčasnej prítomnosti v „čiernom“ alebo policajnom rodovom kine.

Znaky

Sú to tí, ktorí vykonávajú akciu a okolo ktorej sa dráma vyvíja ako taká. Normálne existujú dve alebo tri hlavné znaky alebo protagonisti, niektoré, ktoré pôsobia ako protichodný konfigur, a sekundárne znaky, ktoré slúžia ako podpora a pozadie hlavných predstavení.

Rozmery

V dramatických textoch majú rozmery funkciu naznačujúce pohyb hercov, ich vstupy a výstupy, emócie, v ktorých musia zdôrazniť, intonáciu atď.

V libretách a skriptoch, aby sme sa odlíšili od dialógov, rozmery zvyčajne idú v zátvorkách a s iným typom písma (kurzívou alebo kurzívou).

Štruktúra dramatického žánru

Dramatický žáner zdieľa s inými literárnymi formami štruktúru tvorenú prezentáciou alebo úvodom, uzlom alebo vyvrcholením a rozlíšením alebo výsledkom. K tomu musíme pridať ďalšie formy jeho scénického charakteru: akt, scéna, obrázok a inter -vôbec.

Akt

Je to najdôležitejšia časť dramatickej práce (uvedená v divadlách s otvorením alebo pádom opony). Dramatický kúsok môže byť vytvorený niekoľkými činmi alebo časťami alebo jediným aktom.

Scéna

Akt sa môže skladať z niekoľkých scén, ktoré sú dramatickými jednotkami s rovnakou skupinou hercov. Keď vyjde alebo vstúpi nový herec, došlo k zmene scény, alebo došlo. Scény sú malé dramatické jednotky, ktoré spolu tvoria čin.

Predstaviť si

Odkazuje na priestor, kde sa vyvíjajú scény. Pri zmene scenérie dochádza k zmene maľby.

Inter -vever

Bola to pauza medzi činmi dramatického diela, ale bola tiež súčasťou práce tým, že slúžila na označenie dočasných zmien. Na druhej strane, v tradičnom divadle boli Enreactos obsadené krátkymi dielami, ako sú predjedlá D'Oeuvres.

Môže vám slúžiť: 6 spisovateľov zástupcov španielskeho realizmu

Reprezentatívne diela dramatického žánru a jeho autorov

William Shakespeare, jeden z najreprezentatívnejších autorov dramatického žánru

Ten Oestiad, Esquilo (526-456 a.C.)

Je to trilógia, tri dramatické diela: Agamemnón, Coéphoras a Euménidy, ktoré sa zaoberajú vraždami, prenasledovaním a činmi spravodlivosti, ktoré sa týkajú bohov. Esquilo, považovaný za prvého veľkého západného dramatika, predstavil túto trilógiu v Aténach v roku 458.C.

Kráľ Oedipus, Sophocles (496-406 a.C.)

Tragédia kráľa, ktorý bez toho, aby poznal svojho otca a leží so svojou matkou, táto práca Sophocles bežala s jedinečným šťastím v západnej kultúre, ktorá bola spojená s psychoanalýzou.

Nepriateľ sám (Heautontimorumenos), Terencio (185-159 až.C.)

Terencio bol oslobodený otrok kartáginského pôvodu, autor gréckych komédií. Z tejto práce pochádza veta, ktorá sa nakoniec stala mottom humanizmu: „Ja som, nič ľudské nie je pre mňa cudzie“.

Komédia v Ríme sa tešila viac vitality ako tragédia a je do značnej miery základom modernej komédie.

Fuenteovejuna, Lope de Vega (1562-1635)

Lope de Vega je považovaná za jedného z básnikov a dramatikov španielskeho zlatého veku. Tento kus, rozdelený do troch aktov, sa považuje za jedno z jej najlepších diel a má celé mesto ako protagonista.

Seville's Mocker a Stone Guest, Tirso de Molina (1579-1648)

V tejto práci je postava Don Juana, zvodca žien Sevillano prvýkrát v dramatickom žánri. Tento príbeh bol odvtedy obnovený mnohokrát.

Doktor na palicu, Molière (1622-1673)

Molière je považovaný za otca francúzskej komédie a jedným z hlavných spisovateľov tohto jazyka. V tejto komediálnej farse si autor robí srandu z lekárskej profesie.

Rómeo a Júlia, William Shakespeare (1564-1616)

Táto práca sa považuje za najslávnejšiu romantickú drámu všetkých čias a napísal ho autor považovaný za jedného z rodičov anglického jazyka a jeden z najdôležitejších autorov univerzálnej literatúry.

Bábika, Henrik Ibsen (1828-1906)

Je to pravdepodobne najslávnejšie dielo tohto nórskeho dramatika a mnohí kritici považujú za jedno z prvých feministických diel, hoci Ibsen tento názor nezdieľala.

Túžba s názvom Speechcar, Tennessee Williams (1911-1983)

Považuje sa za jedno z najslávnejších diel americkej dramaturgie a hovorí vzťah južnej dámy s jej bratom -vlkom, potomkom chudobných prisťahovalcov.