Najslávnejší klaviristi v histórii

Mladý Franz Liszt, Portrét Auguste-Xavier Leprince, 1824. Zdroj: Auguste-Xavier Leprince, Wikimedia Commons

Existuje Slávni klaviristi ktorí vynikali za kvalitu svojich kompozícií, vyvinutú techniku ​​a krásu svojej hudby. Jednoducho sú okrem iného Franz Liszt, Frédéric Chopin, Wolfgang Amadeus Mozart alebo Ludwig Van Beethoven.

Klavír je jedným z ústredných hudobných nástrojov, ktoré sa používajú v celom histórii v rôznych štýloch a žánroch. Dlhuje svoje meno Apokupe slova klavír, že v taliančine sa používa na opis svojej rozmanitosti silných a mäkkých zvukov.

História klavíra je história rozvoja rôznych nástrojov, počnúc Zitara (pôvodne z Afriky a juhovýchodnej Ázie v 3000 až.C.) a monokordium. Jeho vývoj pokračoval so satary, Clavicord a harpsicordio, všetko s rovnakým systémom na podávanie mechanických zariadení medzi reťazcami a prstami.

Najslávnejší klaviristi v histórii

1. Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791, Rakúsko)

Považoval sa za jedného z prvých veľkých učiteľov klavíra, bol uznaný za svoj hudobný talent a jeho kompozičnú kapacitu. Anarchický, vzpurný a nepredvídateľný, vynikal v rámci klasicizmu a bol jedným z najvplyvnejších hudobníkov v histórii.

Začal svoju kariéru ako tlmočník a vynikal pre svoje veľké hudobné ucho, ale bol tiež plodným skladateľom. Medzi jeho diela patrí sonáty, symfónie, hudba kamery, koncerty a opery, všetky označené živými emóciami a sofistikovanými textúrami.

2. Ludwig van Beethoven (1770-1827, Nemecko)

Inovatívny a talentovaný, Beethoven sa začal dotýkať klavíra pod prísnymi rozkazmi svojho otca, ktorý dieťa predložil veľkému mučeniu počas vyučovania. Byť ešte dieťaťom dal svoj prvý koncert.

S veľkým problémom prešiel školským vzdelaním, ako povedal: „Hudba prichádza ľahšie ako slová“. Počas svojej dospelosti musel bojovať pred hluchotou, dokonca aj niektoré z jeho najdôležitejších diel boli zložené počas posledných 10 rokov svojho života, keď už nepočul.

Je uznávaný ako jeden z najslávnejších skladateľov v histórii, s vrcholovými dielami klasického štýlu a absolútnou doménou formy a výrazu. Bol to jeden z predchodcov romantizmu.

3. Franz Peter Schubert (1797-1828, Rakúsko)

Schubertovo dielo vynikalo za jeho pozoruhodnú melódiu a harmóniu, ktorá bola považovaná za jedného z posledných veľkých klasických skladateľov a jedného z priekopníkov romantizmu.

Vynikajúci ako huslista, organista a spevák, klavír bol jeho najlepším spojencom zloženia. Zanechal 600 kompozícií vo forme Lieders, 21 sonátov, siedmich omší a deväť symfónií.

4. Félix Mendelssohn (1809-1847, Nemecko)

Bol jedným z detských zázrakov a „Mozart devätnásteho storočia“ ho prezýval. Debutoval v pódiu vo veku deviatich rokov a začal skladať v 10. mieste, zanechal rozsiahlu prácu ako odkaz, vrátane 11 symfónií.

Jeho sestra Fanny bola považovaná za jedného z rodičov romantizmu, jeho veľká inšpiratívna múza. Keď zomrela v roku 1947, kariéra Mendelssohna sa začala zhoršovať až do jej smrti, o šesť mesiacov neskôr.

5. Frédéric Chopin (1810-1849, Poľsko)

Rafinovaný, jemný, s dokonalou technikou a jedinečným harmonickým rozpracovaním, Chopin dal klavíra nový život v romantickej hudbe so svojimi skladbami.

Začal prekvapiť verejnosť iba šiestimi rokmi pre svoju virtuozitu pred kľúčmi, ale aj pre jeho zloženie. Zomrel v roku 1849, jeho telo bolo pochované na cintoríne Père Lachaise v Paríži, ale jeho srdce bolo uložené vo Varšave, blízko miesta jeho narodenia.

6. Robert Schumann (1810-1856, Nemecko)

Nazýval sa jedným z paradigiem romantizmu, napriek jeho virtuozite jeho kariéry klaviristu bol čoskoro skrátený zranením v jeho pravej ruke.

Z tejto skutočnosti začal tvoriť, bol jedným z najplodnejších skladateľov klavíra v histórii.

Môže vám slúžiť: Aké sú prvky náčrtu?

7. Franz Liszt (1811-1886, Rakúsko)

Majiteľ veľkej schopnosti interpretovať, jeho kolegovia považovali za najpokročilejšieho klaviristu svojej doby. Avšak v 36 rokoch opustil klavír a na verejnosti zriedka konal len zriedka.

Od tej chvíle sa venoval manažmentu, výučbe a kompozícii a zanechal viac ako 350 diel ako Legacy. Počas svojej kariéry klaviristu vyvolal na verejnosti šumenie, že pokrstili ako „Lisztmanía“, porovnateľné s BeatleMania 20. storočia.

8. Serguéi Rachmáninov (1873-1943, Rusko)

Bol to jeden z najjasnejších klaviristov dvadsiateho storočia a jedným z posledných veľkých romantických skladateľov európskej hudby. Liszt klavír a hudobný klavír študent z Tchaikovského, vynikal za svoju technickú kapacitu a rytmické riadenie.

Rachmaninov mal veľmi veľké ruky, čo mu umožnilo ľahšie zakryť klavír. Ale pre jeho diela bol považovaný za jedného z najvplyvnejších hudobníkov svojej generácie.

9. Alfred Cortot (1877-1962, Švajčiarsko)

Chopinov učeníci a tlmočník Beethovenovej práce, Short vynikol za to, že bol klavírnym učenec. Uznávaný ako učiteľ a režisér (okrem klaviristu), bol tvorcom racionálnych princípov techniky klavír, Kniha, ktorá zmenila spôsob výučby od jej uverejnenia v roku 1928.

Technicky dokonalý, bol militant voľného výkladu, nestaral sa o najpodrobnejšiu hudobnú presnosť, ale o úplnú dokončenú prácu.

10. Artur Schnabel (1882-1951, Rakúsko)

Beethovenov obdivovateľ Schnabel založil väčšinu svojej kariéry na šírení práce rakúskeho autora. Bol tlmočníkom svojich kúskov a je uznávaný za nahrávanie jeho úplných diel.

Virtuoso, ale bez charizmy, bol to jeho veľký učiteľ Teodor Leschetizky, ktorý označil jeho kariéru. „Opakovane mi to povedal v priebehu rokov a v prítomnosti mnohých ďalších ľudí:„ Nikdy nebudeš klaviristom, si hudobník ““. A tak to bolo, Schnabel zanechal odkaz s viac ako päťdesiatimi skladbami.

jedenásť. Arthur Rubinstein (1887-1982, Poľsko)

Majiteľ krásneho a originálneho zvuku, jeho interpretácie Chopina si užili jedinečnú čerstvosť, akoby sa improvizoval, keď sa dotýkal diel slávneho poľského klaviristu.

12. Wilhelm Kempff (1895-1991, Nemecko)

Prekvapil svet, keď za deviatimi rokmi hral za Georgesa Schumanna a ukázal všetok svoj talent v jednom z hudobných eminencií tej doby. Okrem klaviristu bol učiteľom a skladateľom, ktorý ako dedičstvo nechal štyri opery, dve symfónie a ďalší desiatky orchestrálnych, inštrumentálnych a komorných.

Kempff mal s jasným, ušľachtilým štýlom, štrukturálnej čistoty a s jasným a lyrickým tónom.

13. Vladimir Horowitz (1903-1989, Ukrajina)

Horowitz použil jedinečný repertoár farieb, tónov a dynamiky vo svojich interpretáciách zaregistrovaných v štúdiu, použil na vyjadrenie a prenos emócií všetky druhy zvukov.

Mal konkrétnu techniku ​​s trochou odporúčaných rúk, v ktorom sa jeho telo takmer nepovedalo. Že ticho sa zmenilo na zvukové výbuchy v klavíri, ktoré ho viedlo k tomu, že bol považovaný za jedného z najdôležitejších klaviristov všetkých čias.

14. Claudio Arru (1903-1991, Chile)

Považoval sa za prvého veľkého juhoamerického klaviristu, naučil sa hrať klavír svojej matky a v 5 rokoch dal svoj prvý koncert. Vystúpil ako tlmočník klasického repertoáru a bol uznaný za svoje vanguardistické súčasné kompozície.

pätnásť. Shura Cherkassky (1909-1995, Spojené štáty)

Virtuoso, citlivý, temperamentný a majiteľ veľmi kantabilného odtieňa, Cherkassky vysvetlil, že: „Nad technikou je pocit umelca a je tu muzikálnosť, hĺbka a vnútornosť“. S touto frázou definoval svoju hudbu.

Môže vám slúžiť: Experimentálne divadlo: pôvod, charakteristiky, autori a diela

Rozlišovali ho jeho kolegovia vďaka svojmu vlastnému štýlu, ktorý dal nový význam tomu, čo hralo. Bol to jeden z posledných zástupcov posvätnej romantickej školy virtuozity klavíra.

16. Wladyslaw Szpilman (1911-2000, Poľsko)

Jeho uznanie tak neslúži vo svojom vynikajúcich hudobných talentoch a v jeho histórii húževnatosti tvárou v tvár nepriazni. Film Klavirista, Autor: Roman Polanski a pieseň „Klavirista Varšavy Gueto“, Jorge Drexler, je inšpirovaný ním.

Člen židovskej rodiny sa zachránil pred smrťou za pomoc priateľa, ktorý ho vzal z vlaku, ktorý viedol svojich rodičov a bratov do koncentračného tábora. Prežil vojnu, ale podrobne povedal, že zverstvá žili počas svojho zajatia a nikdy neopustili hudbu.

Ako hudobník bol uznaný pred druhou svetovou vojnou a po jeho dokončení založil varšavský kvintment klavíra, s ktorým cestoval po svete. Jeho dedičstvo je dokončené viac ako 500 dielmi jeho autorstva.

17. Benjamin Britten (1913-1976, Spojené kráľovstvo)

SUDITÁLNE A TALETOVANÉ, začal hrať na klavír od mladosti, ale bolo to pred smrťou svojho otca, ktorý vznikol kompozíciu na podporu jeho života. Jeho uznanie bolo také, že bol prvým hudobníkom alebo skladateľom, ktorý v Anglicku získal ušľachtilý titul.

18. Sivatoslav Richter (1915-1997, Ukrajina)

Všestranný, hlboký a zložitý, Richter bol považovaný za jedného z veľkých klaviristov dvadsiateho storočia pre svojich kolegov. Začal hrať na klavír so svojím otcom ako učiteľ a o 8 rokov to už urobil dokonale.

Keď začal svoju kariéru ako profesionál, vynikal ako veľký tlmočník diel rôznych žánrov a autorov, ale vždy odolal nahrávke. Popieranie, ktoré sa zlomilo v roku 1971.

Napriek svojej zručnosti nebol dokonalým hudobníkom, mohol zlyhať veľa poznámok, keď nebol na dobrý deň. Uvažoval však o tom, že predovšetkým prevláda duch hudby.

19. Emil Gilels (1916-1985, Ukrajina)

Narodil sa v rodine hudobníkov a začal svoj výcvik prísnej metódy, ktorú akceptoval ako spôsob, ako zlepšiť svoju techniku, až kým sa nestane dokonalou.

To by z neho urobilo jedného z najuznávanejších klaviristov dvadsiateho storočia až do svojej smrti, náhodnou vraždou počas lekárskej kontroly.

dvadsať. Dinu Lipatti (1917-1950, Rumunsko)

Vynikajúci pre jemný štýl to malo veľký vplyv pre celú generáciu nových klaviristov. Jeho kariéra bola porazená druhou svetovou vojnou a leukémiou, ale nič nezastavilo prsty pred klavírom.

Svoju kariéru začal o štyri roky a koncertov na charitatívne účely. Jeho analytické porozumenie a osobitná expresívna vnútornosť, kultový hudobník tak urobil.

dvadsaťjeden. Arturo Benedetti Michelangeli (1920-1995, Taliansko)

Bol vyznamenaný za to, že bol maloobchodníkom, ale aj pre jeho jasnosť, jeho luxusný tón, jeho paletu farieb a tieňov a jeho neuctivosť, ktorá ho viedla k zrušeniu koncertov krátko predtým, ako začali.

22. Giorgy Cziffra (1921-1994, Maďarsko)

Skromného pôvodu bol sám o sebe, a tak získal veľký talent na improvizáciu, osobný dotyk diela a generoval odmietnutie klavírnych puristov.

Svoju kariéru začal po 5 rokoch ako cirkusové číslo, ktoré musel odísť na chorobu. V 9 rokoch zapôsobil na profesorov akadémie Franza Liszta, ale opäť musel opustiť klavír, aby slúžil armáde na druhom majstrovstvách sveta, až kým ho nacistický generál nepočúval a nevystúpil z nebezpečenstva, aby sa venoval hudbe.

Bol však zajatý nepriateľskými jednotkami a v rukách utrpel nejaké zranenia. Keď znovu získal svoju slobodu, stal sa medzinárodnou hviezdou. Vstúpiť do .Iferents žánre, ako sú klasické, folklórne a dokonca aj jazz.

Môže vám slúžiť: Churrigueresco: História, charakteristiky, umelci a diela

23. Alicia de Larrocha (1923-2009, Španielsko)

Víťaz najvyšších umeleckých uznaní jeho krajiny, z Larrocha.

Bol to preferovaný tlmočník dvoch z najväčších španielskych skladateľov: Isaac albéniz a Enrique Granados. Jeho repertoár bol obrovský v kvalite a žánroch.

24. Bill Evans (1929-1980, Spojené štáty)

Pamätal sa ako učiteľ jazzu a bol najvýznamnejším klaviristom tohto žánru. Plachý, rezervovaný a s datovaním gesta, ktoré nikdy neopustilo, bol Evans jedinečným klaviristkou pre svoj štýl.

Majiteľ jedinečnej hudobnej mágie s dokonalou a slabou kadenciou.

25. Glenn Gould (1932-1982, Kanada)

Bol uznaný za tlmočníka práce Johanna Sebastiana Bacha, ale jeho sláva spočíva v výstrednosti jeho osobnosti.

Gould utrpel zranenie dieťaťa, keď padol na rampu lode. To motivovalo, že jeho otec postavil nastaviteľnú výšku stoličky, ktorú používal veľmi blízko k zemi (skrýval sa na kľúčoch) a že sa po zvyšok svojho života neopustil.

Okrem toho Gould považoval koncerty s verejnosťou za „silu zla“, čo ho viedlo k tomu, že po mnoho rokov opustil činnosti v tom, čo žartoval ako „Gouldov plán pre zrušenie potlesku a demonštrácie všetkého druhu“.

Odišiel do dôchodku na 34 rokov, ale zanechal rozsiahle dedičstvo študijných záznamov.

26. Jerry Lee Lewis (1935-2022, Spojené štáty)

Rock Pioneer, jeho virtuozita a jeho vystúpenia na pódiu z neho urobili jedným z najslávnejších klaviristov v histórii. Dokáže stlačiť kľúče nohou, zároveň ako s rukami, Lewis je prezývaný „vraha“ pre svoje klavírne správanie.

Nie je to skvelý skladateľ, ale jeho štýl je štýl tlmočníka, ktorý každému piesni dáva originálnu pečať.

27. Daniel Barenboim (1942, Argentína)

Benboim je tak známy svojím umením na klavíri, pokiaľ ide o jeho kvalitu ako režisér a jeho mierové aktivizmus vo svete. Debutoval po 7 rokoch a zo svojho prvého koncertu vzbudil záujem hlavných akadémií.

Sponzoroval ho Arthur Rubinstein, viedol veľké orchestre po celom svete a získal šesť cien Grammy Awards. Hudba je pre neho najlepším nástrojom na vybudovanie mostov medzi národmi.

Toto presvedčenie ho viedlo k zjednoteniu izraelských, palestínskych, jordánskych a libanonských hudobníkov, aby prostredníctvom hudby priniesli Arabov, Židov a Palestínčanov prostredníctvom hudby.

28. Krystian Zimerman (1956, Poľsko)

Rebel modernosti a detektív nových technológií je schopný zastaviť koncert pred zvukom mobilného telefónu. Začal hrať na klavír od detstva a až vo veku 6 rokov pochopil, že nie všetky domy mali jeden.

Talentovaný ako málo vo svojej generácii, bol víťazom väčšiny súťaží, na ktorých sa zúčastnil od detstva.

29. Yevgueni Kisin (1971, Rusko)

Považuje sa za jedného z najlepších klaviristov na svete, vyznačuje sa v celom štýle interpretácie a jedinečnou schopnosťou ovládnuť ťažké technické nástrahy jednoduchosťou.

Bolo to zázračné dieťa, ktoré prekvapilo svet, ktorý hral dva koncerty pre orchester klavíra a Chopin, iba 13 rokov.

30. Lang Lang (1982, Čína)

Je to ďalší z najlepších dnešných klaviristov, s celosvetovou slávom a uznaním svojich kolegov, režisérov a skladateľov. Je to jeden z najuznávanejších hudobníkov verejnosti a jednou z nových tvárí klasického repertoáru.