Umelecké zhromaždenie

Príklad umeleckého zhromaždenia

Čo je umelecké zhromaždenie?

On umelecké zhromaždenie Je to technika, ktorá pozostáva zo začlenenia každodenných predmetov do tvorby umeleckých diel. Aj keď tieto objekty získavajú umeleckú alebo významnú hodnotu, keď sa používajú ako komponenty jedného kusu, vždy si zachovávajú svoju identitu tak či onak.

Nie je to termín, ktorý sa vzťahuje iba na tri rozmerové práce. V mnohých prípadoch sa umelecké diela môžu vzťahovať aj na ploché konštrukcie vytvorené s objektmi, ktoré nepredstavujú deformácie alebo prieskumy, napríklad pravidelnú úlohu.

V polovici minulého storočia bolo vytvorené umelecké zhromaždenie, aby sa označilo kultúrne a intelektuálne hnutie. Toto hnutie vzniklo na začiatku 20. storočia z ruky niekoľkých plastových umelcov z celého sveta.

Ostatné formy zhromaždenia sa datujú dlho pred dvadsiateho storočia, v rôznych kultúrach ľudstva. Pojem sa osobitne vzťahuje na umelecké výtvory konca devätnásteho a začiatkom dvadsiateho storočia a všetko, čo sa následne inšpirovalo.

Technika a jej vlastnosti

Tvorba

Technika vytvorenia diela montážneho umenia je dosť rozmanitá. Umelci môžu používať akýkoľvek typ techniky, pokiaľ sa umelecké dielo vytvorí pomocou nezvyčajných objektov na umeleckej scéne.

Napríklad v práci Zadné sedadlo Dodge z roku '38, Edward Kienholz predstavoval veľký špecifický scenár s použitím takmer úplného vozidla a ďalších predmetov, ako sú prázdne fľaše na pivo, vopred zaznamenanú hudbu a kábel.

Na druhej strane, iní umelci, ako napríklad samotný Pablo Picasso, vytvorili montážny diel v menšom rozsahu, ako je príkladom v niektorých svojich výtvoroch mŕtvej prírody.

Môže vám slúžiť: Aubrey Beardsley

Umelecké vplyvy

Najdôležitejší prínos pre štýl umeleckého zhromaždenia prišiel niekoľko vynikajúcich umelcov, ktorých individuálne charakteristiky formujú štýl, ktorý sa stal čoraz populárnejším, ako uplynuli roky.

Z tohto dôvodu majú prvé umelecké zhromaždenie, ktoré majú postmodernizmus dotyk. Sú zastúpené pri používaní moderných a denných objektov alebo v mnohých prípadoch obrazy tých istých objektov. Patria sem škatule, staré topánky, plechovky fazule, časti strojov a mnoho ďalších.

Použitie materiálov

Jednou z hlavných charakteristík umeleckého zhromaždenia je použitie materiálov, ktoré neboli vytvorené s umeleckým účelom na vytváranie umeleckých diel.

To znamená, že objekty, ktoré sa používajú v montáži, budú vždy objekty, ktoré nemajú umeleckú hodnotu, ale akumulácia všetkých špecifickým spôsobom vytvára umelecké dielo.

Stručne povedané, objekty použité na vytvorenie zostavy môžu byť prirodzené, prefabrikované alebo vyrobené. Dôležité je, že nemajú hlavný cieľ, ktorý by sa mal použiť na tvorbu umeleckých diel, ale že majú rôzne účely.

Veľkosť

Umelecké zhromaždenie sa môže líšiť vo veľkosti a neobmedzuje sa iba na malé výtvory, ako sú obrázky a sochy niekoľkých rozmerov. V skutočnosti sú umelci, ktorí tieto diela vytvárajú, zodpovední za rozhodnutie, akú veľkosť bude. Veľkosť je ovplyvnená objektmi, ktoré každý umelec používa na formovanie svojej tvorby.

Vo svojej práci Čas všetkého, Vytvoril Arman v Paríži, umelec používa na vytvorenie veže veľké množstvo hodiniek.

Môže vám slúžiť: farby s r

Táto práca predstavuje príklad všestrannosti, s ktorou je možné zaobchádzať umelecké zhromaždenie, pretože tvar použitých objektov a spôsob, akým sú umiestnené na vytvorenie umeleckého diela, poskytuje každému umeleckému dielu identitu a určitú veľkosť.

Chlapci

Koláže

Koláže používajúce denné -do -day objekty sú jasným znázornením umeleckého zhromaždenia. Jedným z hlavných umelcov na použitie tejto techniky bol Jean Dubuffet. V skutočnosti to bol ten, kto dal meno „zhromaždenie“ tejto metóde tým, že vymenoval svoje prvé koláže ako zostavenie obrázkov.

Sochy

Socha je najzreteľnejším spôsobom, ako vytvoriť umelecké zastúpenia zhromaždenia. Mnoho umelcov, ktorí používajú túto techniku, zvyčajne vytvárajú väčšie diela, vzhľadom na ľahkosť, s akou je možné objekty prispôsobiť veľkému prostrediu.

Technika montáže dáva umelcom možnosť pracovať spôsobom, ktorý jej maľba nie vždy umožňuje, a preto je bežné, že sa vytvárajú vytvorené sochy každodenných predmetov.

Umelci a vynikajúce diela

Armando Reverón

Self -portrét a bábika, Armando Reverón

Armando Reverón bol venezuelský plastový umelec. Bol to jeden z prvých umelcov, ktorý používal prírodné prvky (napríklad bambus) na vytvorenie umeleckých zhromaždení.

Počas skorej fázy svojho života ako umelca sa presťahoval do malej chaty na okraji mesta. To spôsobilo, že sa príroda spojila metaforickým spôsobom; Jeho práca začala z tohto bodu prezentovať prírodné prvky. Jeho cieľom bolo reprezentovať prírodu pod účinkami slnka.

Môže vám slúžiť: Har Art

Louise Nevelson

Louise Nevelsonová koláž

Louise Nevelson bola americká umelkyňa, ktorá vynikala po vzniku abstraktného expresionizmu. Jej najrelevantnejšími dielami boli umelecké zhromaždenia zložené z dreva, ktoré sama zhromaždila z mesta. Z tohto dreva Nevelson vytvoril monumentálne diela s umeleckým významom.

Georges Braque

Georges Braque z francúzskeho pôvodu bol jedným z najdôležitejších umelcov dvadsiateho storočia. Spolu s Pablom Picassom bol jedným zo zakladateľov kubistického hnutia na celom svete.

Aj keď jej hlavným prístupom bol vývoj kubistických diel, vytvoril sériu koláží ako umelecké zhromaždenia, v ktorých používal silné farby a výrazné spôsoby vytvárania diel veľkej fantázie. Braque sa vo svojej kariére nedržal jediného umeleckého štýlu, ale nikdy sa neodsťahoval od kubizmu.

Umberto boccioni

Unikátne formy kontinuity vo vesmíre, Umberto Boccioni

Umberto Boccioni bol vplyvný taliansky maliar a sochár. Je uznávaný ako jeden z hlavných zakladateľov umeleckého futurizmu. Inšpiroval jeho umenie v výtvoroch Braque a Picasso a rozvíjal sa pomerne zložité zhromaždenia.

Napriek tomu, že prežil málo času (zomrel vo veku 33 rokov), jeho umenie slúžilo na ovplyvňovanie niekoľkých generácií umelcov v budúcnosti.