Barok novohispano

Čo je barok Novohispano?

On bPrevrátil som sa Novohispano Alebo mexický barok bol umeleckým hnutím, ktoré prevládalo v Novom Španielsku od 16. do osemnásteho storočia. Dokonca aj Sever sa predĺžil až do začiatku devätnásteho storočia. V tomto pohybe boli pre diváka usporiadané alebo manipulované klasické formy a ozdoby s najväčšou ilúziou pohybu, vizuálneho budenia a emocionálnej účasti.

Barokový štýl sa začal v Európe ako druh pokračovania renesancie. Neskôr boli ocenené drastické rozdiely medzi týmito dvoma štýlmi. Dramatický charakter barokového umenia použil náboženský a sekulárny absolutizmus.

Cathedral of Mexico City, príklad barokového novohispano

Baroková architektúra, sochárstvo a maľba prekvitali v službe katolíckej cirkvi a monarchies, ktoré vyznávali toto náboženstvo. Všeobecne platí, že barokskí umelci sa zameriavali najmä na prírodné tvary, priestory, farby a svetlá. Účelom bolo vytvoriť silnú, aj keď tichý emocionálny zážitok.

Pokiaľ ide o svoju časť, umelci barokového Novohispano sa snažili diváka prekvapiť.  Kontrasty ako svetlo a tieň alebo náhle a neočakávané, pomohli dosiahnuť tento účinok.

Skúšali rozpustenie jednotky namiesto rovnováhy. Scény boli veľmi zaťažené emóciami, ktoré predstavujú momenty a pózy prehnanej dramatickej intenzity.

Charakteristika barokového novohispano

V polovici 18. storočia

Barokové hnutie prevládalo v strede a na juh Európy od konca 16. storočia do začiatku 18. storočia. Avšak barok Novohispano dosiahol svoj vrchol o niekoľko desaťročí neskôr. Napríklad v Novom Španielsku bolo po polovici 18. storočia stále vo výstavbe niekoľko dôležitých budov, ktoré nasledovali tento štýl, stále vo výstavbe.

Veľký vplyv

V novom svete, a najmä v Novom Španielsku, malo toto hnutie hlboký a trvalý vplyv. Barok vyskúšal syntézu opačných podmienok a skúseností. 

Môže vám slúžiť: Ruský konštruktivizmus: História, charakteristiky, architektúra

Rovnováha tém

Bola hľadaná rovnováha na základe napätia medzi úmrtnosťou a nesmrteľnosťou, zmyselnosťou a asketizmom, mládežou a starom veku. 

Okrem toho ich prevládajúce náboženské témy a ich architektonické štýly do značnej miery odrážali expresionizmus helénistického obdobia. Vplyv klasicizmu, ktorý sa inšpirovalo talianskeho znovuzrodenia, bol menej prítomný.

Opätovne potvrdil doktríny katolíckej cirkvi

Zároveň barokový pocit a štýl rástol s katolicizmom alebo protikladom. Barok Novohispano opätovne potvrdil a rozpracoval tradičné doktríny katolíckej cirkvi.

Medzi týmito doktrínmi boli: Eucharistia ako obeť, sprostredkovateľská úloha kňazstva, oddanosť Božiemu matke, príhovoru Márie a svätých, duchovná hodnota náboženského života a iným.

Architektúra

Metropolitná katedrála a palác prezidenta v Mexiku City

Architektúra je najhlamnejším dôkazom barokového novohispano. Až do roku 1650 vykazovali občianske a kláštorné budovy a ďalšie kostoly v Novom Španielsku eklektickú zmes románskej, gotickej a renesancie. Potom dal americkej verzii baroka.

Architektúra baroku Novohispano mala tendenciu zjednodušiť jej európske zdroje. Manipulácia s vesmírom bola životne dôležitým aspektom väčšiny európskej barokovej architektúry.

Na druhej strane Novohispana venovala väčšiu pozornosť modelovaniu povrchov ako manipulácii s hmotnosťou a zväzkami. Toto modelovanie by mohlo byť zložité a dramatické. V skutočnosti je prepracovaná dekorácia výraznou pečaťou tohto architektonického štýlu

Ako príklad môžete spomenúť katedrálu v Mexico City, jednej z najväčších hispánskych amerických cirkví. Rozlišuje masívnych pilastov, ktorí sú premietaní z hlavnej roviny fasády.

Sú s tým spojené veľkými kamennými podpermi. Ďaleko od toho sú dvere na lodi a dve bočné haly. Má tiež menšie dekorácie, ktoré trochu ovplyvňujú masovú hru.

Môže vám slúžiť: OP Art: Pôvod, história, charakteristiky, techniky

Podobne sa mnoho menších cirkví barokového baroku Novohispano vyznačuje dekoráciou ornamentu v zahraničí. Ich fasády sú veľmi vyrezávané a možno majú dva zdobené zvončeky, ktoré ich ohromujú.

Ak nie, boli by to niečo viac ako dva bloky, ktoré prechádzajú s kupolou. Vo vnútri vykazujú masívne, zložité a zlaté oltárne.  

Maľba

Časť fresky v katedrále Puebla Mexico maľovaná Cristóbal de Villalpando

Barokový maľba nového španielskeho. Tieto diela zahŕňali originály, kópie a rytiny.

Francisco de Zurbarán a Peter Paul Rubens boli dominantnými vplyvmi v druhej polovici 17. storočia. Sebastián López de Arteaga, učeníka Zurbaránu, emigrovala z Cádizu do Nového Španielska v roku 1643. Jeho učeníci začlenili do umenia Novohispano farbu, štýl a Dawn.

Okrem toho španielsky Baltazar de Echave y Rioja pomohol predstaviť prekvapujúce textúry v maľbe nového Španielska. Podobne aj realizmus a Chiaroscuro z Novohispano Art získali bujné a ružové sfarbenie rubens.

Na druhej strane diela Master Pintor Bartolomé Esteban Murillo tiež ovplyvnili veľký vplyv. Tieto boli skutočne ocenené za ich zloženie, farbu a dizajn.

Boli tiež obdarení milosťou, eleganciou a emocionálnou citlivosťou. Toto napodobňovali umelci barokov Novohispanos. S veľkým úspechom však nedokázali kontrolovať emocionálny tón náboženskej hmoty.

Na konci 17. storočia takmer prešiel zlatý vek barokovej maľby v Novom Španielsku. Toto obdobie zdôrazňuje Cristóbal de Villalpando. Považuje ho mnohí najelegantnejší a najelegantnejší maliar v Mexiku. Mnohé z jeho diel sú hrdinskými rozmermi, vysoko nápadité s jasnými farbami plné energie.

Môže vám slúžiť: neoklasická farba

Hudba

Mladí Mexičania spievajúce koledy

Rodí hudobníci sa predstavili polyfónii počas prvého storočia španielskej nadvlády. Toto sa uskutočňovalo prostredníctvom vzdelávania a indoktrinácie náboženských rádov.

Španielski učitelia vytvorili a režírovali hudobné skupiny prevažne s miestnym talentom. Domorodí ľudia boli obzvlášť pravá -ruka ako inštrumentalisti.

Teraz bola väčšina hudby dostupnej od začiatku 17. storočia liturgická, v konzervatívnom kontrapunkčnom štýle alebo v jednoduchej homofónii. Hudba sa však kultivovala aj pre viacero zborov.

Neskôr a počas osemnásteho storočia sa polyrorálne a spoločné štýly stali spoločnými pre latinskú aj Carol Music.

Po roku 1670 sa vývoj formálnych a štylistických charakteristík pozorne riadil Španielsko. Španielsky štýl sa stal dominantným. Vianočná koledy sa pestovali plodné. Toto je prispôsobené miestnym tradíciám a absorbované natívne a populárne prvky.

Odkazy

1. Fraser Giffords, G. (2007). Svätyne Zeme, kameňa a svetlo: kostoly severného Nového Španielska, 1530-1821. Tucson: University of Arizona Press.
2. Encyklopédia New World. (2016, 12. mája). Barokové umenie. Získané 31. januára 2018, z Novejclopédie.orgán.
3. Hamnett, B. R. (2003). Stručná história Mexika. Cambridge: Cambridge University Press.
4. Bakewell, P. (2010). História Latinskej Ameriky do roku 1825. West Sussex: John Wiley & Sons.
5. Griffith, J. Siež. (2001). Barokové princípy organizácie v súčasnej mexickej Arizone. V. G. Meléndez, J. Young, Moore, P. a Pynes (redaktori), multikultúrny juhozápad: čitateľ, s. 141-155.  Tucson: University of Arizona Press.
6. Stein, L. Klimatizovať. (1998). Španielske a portugalské dedičstvo. V j. Do. Sadie (editor), spoločník k barokovej hudbe, str. 327-336. Berkeley: University of California Press.