Objektívna história umenia, charakteristiky, zástupcovia a diela

On umenia Je to druh plastického prejavu, v ktorom je predmet každodenného života začlenený do umeleckej výroby, čím sa nahradí tradičné plátno. Inými slovami, je to umelecké dielo, ktoré sa vykonáva z bežného objektu, ktorý môže mať prirodzený alebo priemyselný pôvod.

Tieto objekty mohli získať alebo nájsť umelec, ktorý rozhoduje o tom, ako sa zmení primárna podstata a užitočnosť takýchto artefaktov. Autori, ktorí sa rozhodnú vyjadriť prostredníctvom tohto umenia, navrhujú, aby obvyklá maľba a sochárstvo neslúžilo na zastupovanie udalostí jednotlivých a súčasných spoločností.

„Source“, slávny moč, ktorý vystavoval Marcel Duchamp. Zdroj: Marcel Duchamp [verejná doména]

Objektívne umenie, podobne ako koncepčné umenie a všetky postmoderné prejavy, sa vyznačuje odmietnutím umeleckých hnutí devätnásteho storočia, takže sa pohybuje od tradičných reprezentácií a je spochybňovaný existenciálnym štatútom diela ako objektu.

Toto umenie sa vyznačuje aj nahradením tradičnej ikonografie teóriou, takže je potrebné vytvoriť sériu umeleckých manifestov, aby pozorovatelia mohli náležite porozumieť nariadeniam navrhnutým novými trendmi.

To znamená, že je potrebné, aby umelci aj umelecní kritici vytvorili sériu textov, v ktorých sa snaží objasniť proces objektívneho umeleckého fenoménu.

Je to preto, že pred príchodom súčasného umenia diela nepotrebovali žiadne vysvetlenie, pretože reprezentovali empirickú realitu; S príchodom abstraktného a/alebo koncepčného umenia je potrebná postava špecialistu, ktorý vysvetľuje, čo sa autor pokúsil zachytiť v jeho práci.

[TOC]

Môže vám slúžiť: typy umenia

Pôvod a história

Šesťdesiate roky

S príchodom šesťdesiatych rokov sa plastové umenie rozhodli opustiť introvertný neformalizmus predchádzajúcej desaťročia spolu s najnovšími prvkami zodpovedajúcimi romantickým modelom prírody.

S týmto opustením tradičných pohľadov sa objavili nové vizuálne ikonografické a gramatické konvencie, ktoré spôsobili kvitnutie reprezentatívnych trendov.

Je možné preukázať, že v roku 1960 sa z hľadiska umeleckých prejavov vytvorili dve počiatočné alternatívy: niektorí umelci sa rozhodli prehĺbiť syntaktické formálne renovácie, zatiaľ čo iní sa venovali sémantickým a pragmatickým rozmerom, čím odpočítali význam z formy.

Oba prúdy mali spoločné odmietnutie inštitucionalizovaných hraníc umeleckých hnutí, ktoré boli zdedené od tradície, najmä smerom k disciplín maľby a sochárstva.

Inovácia a novinka

Od tohto okamihu sa umelci nielenže snažili prelomiť všetko, čo bolo zavedené, ale tiež sa zameriava na hľadanie nepretržitých inovácií a robiť niečo nové, čo sa podobá ostatným návrhom.

S vzostupom kapitalizmu a popkultúry boli umelci šesťdesiatych rokov nútení súťažiť, aby boli súčasťou novosti a nových trendov, takže potrebovali experimentovať s predmetmi a prvkami, ktoré sa nikdy nezaviedli v umeleckom svete.

Podobne, aj keď objektívny umelec -v tom čase, ako v súčasnosti -by sa tiež posilnil inovácia a prijatie verejnosti, chce tiež vyjadriť svoju nespokojnosť v súvislosti s rôznymi sociálnymi problémami postmoderného sveta.

Napríklad Marcel Duchamp, priekopník predmetového umenia, sa rozhodol umiestniť moč na umeleckú výstavu, aby kritizoval ľahkosť, s akou masy spolu s kritikmi prijali niečo, akoby to bolo umelecké dielo; Týmto spôsobom preukázal, ako umenie stratilo svoju skutočnú hodnotu.

Môže vám slúžiť: Sociálny kontext romantizmu

Charakteristika

Ako žáner postmodernity má Object Art rad charakteristík, ktoré zdieľa s koncepčným umením. Tieto vlastnosti sú nasledujúce:

-Objektívne umenie sa snaží prelomiť nielen tradičné reprezentácie, ale tiež sa zbaviť plátna a iných materiálov toho, čo bolo devätnásteho storočia. Zámerom je dokázať ďalšie plastové výrazy a stanoviť stratu platnosti týchto artefaktov.

-Toto hnutie umožňuje používaniu každodenných predmetov vytvárať umelecké diela, od najbežnejších až po najviac odmietnuté, ako napríklad moč Duchamp moč. Podobne, podstata tohto umenia spočíva v spôsobe, akým objekty vyvolávajú sériu pocitov, ktoré reagujú na modernú a priemyselnú epistémiu v divákovi.

-Ďalšia základná charakteristika tohto typu plastickej tendencie spočíva v „zostupe“ estetiky; To znamená, že objekt Art sa snaží odpočítať krásu od umeleckého objektu, aby sa z nej stal niečo groteskné a bežné.

-Pokúste sa vložiť nové citlivosti a modality pomocou dialektiky medzi objektmi a subjektívnymi zmyslami. Okrem toho v mnohých prípadoch objekt plní ironickú alebo umelú funkciu.

Zástupcovia a diela

Marcel Duchamp a Pripravený

On Pripravený Je to koncept navrhnutý samotným autorom; Sám Duchamp však ubezpečil, že nenašiel uspokojivý spôsob, ako definovať svoje stvorenie.

Vo všeobecnosti ide o vytváranie umeleckých diel z výberu objektov; To znamená, že objekt sa stáva umeleckým dielom v čase, keď ho umelec vyberie.

Môže vám slúžiť: Zmiešané umenie: Charakteristiky, techniky, príklady

Tieto vybrané objekty musia byť vizuálne ľahostajné pre autora (musia ich prijímať bez emocionálneho zaťaženia), takže existuje obmedzenie, pokiaľ ide o počet Pripravené že umelec môže urobiť.

Pokiaľ ide o diela Marcela Duchampa v štýle objektu a Pripravený, Najznámejšie sú názov Koleso na bicykli na stoličke, Držiak na fľašu a jeho dobre známy moč, s názvom Fontána. Ďalšou dobre známymi dielmi Duchampa bola výzva Klebeta, ktorý pozostával z hrebeňa psa, ktorý mal jeho iniciály.

Francisco Brugnoli: Renomovaný latinskoamerický umelec objektov

Francisco Burgnoli je vizuálny umelec narodený v Santiagu v Čile, ktorý sa postavil za svoje návrhy objektov a realizáciou koláží. V súčasnosti je jedným z najdôležitejších zástupcov tohto žánru.

Brugnoli je uznávaný za svoju prácu s názvom Modrá povaha, Aj keď má aj ďalšie dôležité prejavy, napríklad jeho diela Jedlo a  Nedôveruj.

V súčasnosti má objektívne umenie ďalších mladších predstaviteľov, ktorí sú stále vo vývoji svojho umeleckého návrhu, ako napríklad Francisca Aninat, Carlos Altamirano a Gonzalo Aguirre.

Odkazy

1. (S.Do.) (s.F.) Francisco Brugnoli. Získané 21. apríla 2019 z Národného múzea Bellas Artes, Čílskí vizuálni umelci: Čílski umelci.Cl
2. González, G. (2016) Objekt a pamäť. Získané 22. apríla 2019 z University of Chile: Úložisko.Uchile.Cl
3. Marec, s. (s.F.) Objekt Art to Concept Art. Získané 21. apríla 2019 z akademickej obce: Akadémia.Edu
4. Ramírez, A, (S.F.) Predmet. Získané 22. apríla 2019 z WordPress: WordPress.com
5. Rocca, a. (2009) Koncepčné umenie a predmet. Získané 21. apríla 2019 z UNAD: úložisko.jeden d.Edu.co
6. Urbina, n. (s.F.) Koncepčné umenie. Získané 22. apríla 2019 z ULA: Poznajte.Ula.ísť