Gotické umenie

Gotické umenie
Katedrála Milàn, naj veľkejšia gone kostol na svete

Čo je gotické umenie?

On Gotické umenie Bol to umelecký štýl vyvinutý v Európe medzi dvanástym a pätnástym storočím. Sa objavilo v severnom Francúzsku a potom sa rozšírilo cez kontinent. Vyvinula sa z románov a trvala do konca 16. storočia v niektorých oblastiach Európy.

Architektúra a menšie umenie, ako je maľovanie a sochárstvo, sa počas stredoveku podarilo rozšíriť a prekvitať v západnej a strednej Európe.

Termín „gotika“ vytvoril klasickí talianski spisovatelia renesancie, ktorí pripisovali vynález barbarským gotickým kmeňom, ktoré zničili Rímsku ríšu a jej klasickú kultúru. V skutočnosti bola gotika pre nich synonymom „neklasickej škaredosti“.

Rovnako ako Romanesque Art, aj Gothic bol charakterizovaný tým, že bol hlboko kresťanský a Marian.

Pôvod a história gotického umenia

Kríza stredoveku

Keď sa Rímska ríša zrútila v roku 475 D.C, germánske kmene alebo Goths, absorbovali to, čo zostalo z starovekej ríše. Tieto kmene však neboli charakterizované ich zjednotením, ale bojmi medzi nimi.

Obchod stagnoval, ako aj kultúrny pokrok a jeho šírenie, ktoré začalo vysoký stredný vek. Strach z invázií a nepretržitých vojen spôsobil, že prestal cestovať, a tak sa objavil stredoveká a feudálna spoločnosť.

Počas tejto fázy roľníci mali na starosti pestovanie pôdy, zatiaľ čo páni im poskytli ochranu výmenou, pretože vidiecke oblasti boli často neisté.

Prvý vývoj gotického umenia

Gotika sa časovo zhodovala s obnovením miest a obchodu, činnosťou, ktorá bola intenzívne v nich a na cestách, ktoré prešli z jedného na druhého. Bol to vývoj románskeho umenia v Európe.

Vyskytlo sa vo Francúzsku na začiatku 12. storočia, s kostolom opátstva Saint-Denis postavených francúzskym cirkevným sugerom. Tento štýl bol v Európe rozšírený od architektúry, monumentálnej a osobnej sochy po textilné umenie, maľovanie, showrálne a osvietené rukopisy.

Veľká časť gotického umenia v tomto období bola náboženská, charakterizovaná reprezentáciou starých a nových zákonov. 

Mnoho umelcov a architektov času sa sťažovalo na nové barbarské štýly, ktoré sa objavili. Z tohto dôvodu bolo slovo „gotika“ pridelené ako synonymum pre to, čo sa považovalo za nepokojné, obludné a barbarské.

Môže vám slúžiť: kolektívne umenie

Gotické umelecké charakteristiky

- Bol to výlučne náboženský štýl. Rímska cirkev mala veľkú váhu pri vývoji tohto umeleckého štýlu. Nielenže umožnili verejnosti a jej svetským vodcom inšpirovať, ale aj nadviazali spojenie medzi náboženstvom a umením.

- Gotické obdobie sa časovo zhodovalo so vznikom oddanosti Panny Márie.

- Obrazy Panny vyvinuté z byzantského umenia, ale v gotike mali oveľa viac ľudských a skutočných vlastností. Témy životných cyklov Panny boli v gotickom umení veľmi populárne.

- Výstava Kristových scén a jeho utrpenia boli tiež veľmi populárne.

- V kostoloch sa objavilo početné obrázky svätých a anjelov.

- Gotika vytvorila symbolické katedrály plné svetla, s vežami s vysokou výškou.

- Podobne splnil kontinuitu určitých prvkov: kláštor zostal hlavnou inštitúciou, ktorá sa líšila iba v určitých detailoch a prispôsobila sa novým umeleckým nápadom.

- Rastlina gotických cirkví naďalej bola latinským cruzom s apse orientovanou na východ. 

- Vyvinula sa aj dôležitá civilná architektúra, nielen cirkevná.

- Maľovanie a socha sa začali oddeľovať od architektúry ako dekoratívna podpora z toho.

- Techniky gotickej konštrukcie boli charakterizované začlenením svetla vo vnútri kostolov, pretože Boh bol synonymom svetla a umeleckého osvetlenia.

- Vytvorili sa okná a rozety v farebnom skle a pozoruhodná hra farieb so svetlom spôsobila, že kryty sa stali neskutočnými a symbolickými priestormi.

Architektúra

Raná gotická architektúra

Kráľovské opátstvo Saint Denis, ktorý sa nachádza vo Francúzsku, je symbolickou konštrukciou, ktorá sa považuje za začiatok gotickej architektúry, ktorá sa vyznačuje jej korunkami kaplniek a ich oknami z farebného skla, ktoré stavitelia chceli napodobňovať počas celého storočia.

V tejto fáze sa chcelo pokračovať v modeli starovekých románskych cirkví, ale s určitými zmenami, ako sú elegantné rozšírenia a ogvalový oblúk, z ktorého bol odvodený krížový trezor, čo zase umožnilo výstavbu širších priestorov a vysokých priestorov. 

Alto gotická architektúra

Polstoročie po vytvorení gotickej architektúry v roku 1194 veľký oheň zničil mesto Chartres vo Francúzsku a jeho katedrálu.

Jedinou časťou katedrály, ktorá dokázala zachrániť, bola krypta, západné veže a kráľovský portál. Odtiaľ mysleli na svoju rekonštrukciu tým, že poznamenali, že odev Panny v krypte zostal nedotknutý.

Môže vám slúžiť: amorfíny

Nová katedrála Chartres sa považuje za prvú konštrukciu vysokého gotického štýlu. Značka s vysokým gotickým štýlom je použitie vyvýšených oporu a eliminácia románskych stien.

Na druhej strane, nová výška vysokej gotickej tripartitnej lode predstavila lukostreľbu, triforio a veľké okná. S týmto výsledkom sa mu podarilo vstúpiť oveľa viac svetla ako v konštrukciách ranej gotiky.

Kráľovské opátstvo Saint-Denis

Royal Abbey of Saint-Denis je stredoveký kostol, ktorý sa nachádza na predmestí severnej Paríža. Cirkev má historický a architektonický význam: jeho zbor, dokončený v roku 1144, ukazuje prvé použitie prvkov gotickej architektúry.

Interiér cirkvi Saint-Denis. Zdroj: Wikimedia Commons

Je známy tým, že je prvým chrámom postaveným v gotickom štýle ruky architekta, okrem toho, že je miestom pohrebiska francúzskej monarchie.

Vďaka tomuto chrámu boli okná z farebného skla zavedené v gotickom umení, ktoré umožňovalo prístup k prirodzenému svetlu, čo spôsobilo vizuálne efekty pri prechode cez nápadné farby skla.

Maľba

Gotická maľba sa vyznačovala jej prírodnými a realistickými formami. Začalo sa používať na vyzdobenie oltáru (okrasného panela za oltárom), väčšiny scén a figúr Nového zákona (Kristus a Panna).

Ako pozadie obrazov sa použila farba zlata. Neskôr maľby zmenili svoju tému na menej náboženské a rytierske historické udalosti.

Okrem toho boli náboženské a sekulárne témy zastúpené v osvetlených rukopisoch, v miniatúrach, malé ilustrácie, ktoré boli vyrobené v stredovekých knihách.

Použitie skla vzalo v Európe rozmach v dôsledku umeleckých diel vykonaných s týmto materiálom, okrem toho, že sa používa vo veľkých rozšíreniach, ako v rozetoch a oknách.

Na maľovanie skla sa použila čierna farba, jasné farby a neskôr sa zvýšilo použitie žltej farby.

Duccio (Taliansko, C. 1255-C.1318)

Duccio Buonunsegna bol jedným z najväčších talianskych maliarov v stredoveku, zakladateľ Siena School. Umenie Duccio bolo založené na talo-bizantskej tradícii zmenené a doplnené klasickým vývojom, s novou spiritualitou.

Najväčší zo všetkých jeho diel je oltárna katedrála Siena, známa ako „maestà“. 

„Maestà“

„Maestà“ je oltárny diel zložený zo série jednotlivých obrazov, ktoré si mesto Siena poverilo Duccio, medzi rokmi 1308 a 1311, ktorá sa nachádza v katedrále Siena v Taliansku.

Môže vám slúžiť: Postmoderné umenie: pôvod, charakteristiky, techniky, diela„Maestà“. Zdroj: Wikimedia Commons

Predné panely tvoria veľkú pannu s dieťaťom obklopeným svätými a anjelmi, okrem scény Kristovho detstva s prorokmi.

Sochárstvo

Gotická socha bola úzko spojená s architektúrou ako dekoratívna podpora exteriérov katedrál. Prvými gotickými sochami boli postavy v Santos de Santos a posvätnej rodine a používané na vyzdobenie dverí katedrály.

Počas trinásteho a začiatkom trinásteho storočia sa sochy stali uvoľnenejšími a prírodovedcami v ich liečbe v porovnaní s románskou sochou.

Zatiaľ čo socha si zachovala monumentalitu románu, majú individualizované tváre a postavy, ako aj prírodné gestá, ktoré si pamätajú rovnováhu starovekých klasických modelov.

V štrnástom storočí sa gotická socha stala rafinovanejšou, elegantnejšou a jemnejšou. Rozširovala sa po celej Európe a bola známa ako „medzinárodný gotický štýl“.

Starý Stoss (Nemecko, c.1450-1533)

Venit Soss bol jedným z najväčších sochárov a drevených nosičov v Nemecku šestnásteho storočia, charakteristický pre neskorú gotiku.

Jeho štýl zdôraznil patetizmus a emócie, pomáhané cnostným dielom vlnových záclon. Stoss je známy tým, že v bazilike Santa María v Krakove v Poľsku volí, majestátny oltár vytesaný do dreva a maľovaný medzi rokmi 1477 a 1489 maľoval majestátny oltárový oltár a maľoval sa medzi rokmi 1477 a 1489.

Socha neskorej gotiky alebo medzinárodnej gotiky odhaľuje väčšie moderovanie. Jeho kompozičná čistota presiahla monumentálne, hoci Stossovi sa podarilo vykonávať veľké sochy v maľovanom dreve.

Oltár baziliky Santa María

Bazilika Santa María v Poľsku Krakov je v zásade známa oltárnym dielom maľovaného dreva, ktorý vyrobil Veit Stoss na konci 15. storočia.

Je to drevený triptych, jeden z najväčších oltárov na svete. Je vysoký približne 13 metrov a je 11 široký, keď sú panely Triptych úplne otvorené.

Oltárne diel na oltári baziliky Santa María v Krakovskom poľke. Zdroj: Wikimedia Commons

Vyrezávané realistické postavy sú vysoké približne 2,7 metra a každá z nich bola vyrezaná z kmeňa limetkového stromu. Keď sú panely zatvorené, zobrazí sa dvanásť scén Ježišovho života a Márie.

Odkazy

  1. Gothic Art, Editor de encyclopedia Britannica (n.d.). Prevzaté z Britannice.com
  2. Gotické umenie, Wikipedia v angličtine (n.d.). Prevzaté z Wikipédie.orgán
  3. Gotické umenie, portálová encyklopédia dejín umenia (n.d.). Prevzaté z vizuálnych artov.com