Krásne umenie

Krásne umenie
Krásne umenie súvisí s estetickým vnímaním. Obraz je „poslednou cestou„ Temerario “od Williama Turnera

Čo je krásne umenie?

On Krásne umenie je ten, ktorý sa považuje za krásny vzhľadom na diváka. Naopak, užitočné umenie je založené na aktivitách s aplikáciami, ako sú produkcia, hudobné nástroje, oblečenie,.

Keď hovoríme o Bello Art, vyzerá ako redundancia, ale nie je to tak, pretože nie všetko, čo dnes nazývame umenie.

V súčasnosti definícia umenia presahuje ďaleko za krásnu, keď sa snaží pokryť všetko, čo pohybuje ľudskou bytosťou emocionálne a intelektuálne, vo svojich zmysloch, ale aj v jeho intelektu; zatiaľ čo krásna je stále spojená s tým, čo je príjemné pre zmysly.

Umenie a krása boli už dlho reflexie pre ľudí, dôkazom je existencia odvetvia filozofie výlučne venovanej vzťahu medzi týmito dvoma koncepciami: estetika.

Estetika bola pôvodne definovaná ako „Veda krásnej“, pretože jej hlavný objekt súvisel so štúdiom „výtvarného umenia“. V súčasnosti sa vo všeobecnosti rozšírila na štúdium vnímania.

Pôvod krásneho umenia

Krása bola definovaná ako kvalita človeka, predmetu alebo javu, že keď je vnímaná prostredníctvom zmyslov, vytvára príjemné alebo príjemné pocity. Môžeme teda zabezpečiť, aby bol náš zmysel pre krásnu pred objavením sa umenia.

Pohľad na krajinu, západy slnka a svitania, určité ľudské črty a rozmery sú súčasťou nášho vnímania krásneho v každodennom živote a je prirodzené, že sme sa ho pokúsili reprodukovať prostredníctvom umenia.

Aj keď dejiny umenia zvyčajne začínajú jaskynnými maľbami a megalitickými pamiatkami, tieto prejavy nemali umeleckú, ale magickú alebo náboženskú funkciu a nemali v úmysle odrážať krásu zvieraťa alebo vylepšiť krajinu.

Môže vám slúžiť: menšie umenie

Toto hľadanie krásnej v architektúre, sochárstve a maľbe sa objaví so vznikom prvých miest v Mezopotámii pred 5.000 rokov. Ale obavy a úvaha o krásnom živote a v umení sa nevyvíja, kým sa objaví grécka kultúra a jej plnosť v 5. a 5. storočí.C.

Traja veľkí grécki filozofi, Sokrates, Platón a Aristoteles, sa budú zamyslieť nad tým, čo je krásne v živote a umení. Avšak estetika ako jedna z vetiev filozofie vzniká iba v 18 Filozofické úvahy o poézii.

Charakteristiky umenia Bello

Je harmonické a vyvážené

Na Západe sa považuje za to, že umenie je krásne, keď je harmonické a vyvážené, to znamená, keď reaguje na určité opatrenia a proporcie tým, na ktoré sme si zvykli zo štvrtého storočia.C., Z kritérií krásy, ktoré navrhli grécky a rímski umelci a myslitelia.

Je to kultúrny koncept

Koncept krásy je kultúrne relatívny, pretože rôzne kultúry majú rôzne vízie o tom, čo je „krásna“ forma. Táto kultúrna predstava sa prejavuje napríklad v rozdieloch medzi západnou a Čínou alebo indickou hudbou.

Je to historické

Koncept krásneho sa môže v priebehu času meniť aj v rovnakej kultúre. Napríklad to, čo sa považovalo za krásne v starovekom európskom umení, sa v stredoveku zmenilo, vrátilo sa počas renesancie a počas modernosti prijíma ďalšie formy.

Je vizuálny a sluchový

Keď hovoríme o krásnom umení, odvolávame sa najmä na vizuálne a sluchové formy, tj architektúru, sochárstvo, maľovanie, literatúra a hudba. Nie je obvyklé používať krásny termín na označenie príchutí a vôní.

Môže vám slúžiť: 23 najreprezentatívnejších znovuzrodenia

Ideálne a skutočné

Uvažovaný Bello Art často napodobňuje a štylizuje prírodné formy a hľadá dokonalý obraz, zatiaľ čo skutočný má tendenciu stotožniť sa s nedokonalým. Hľadanie realizmu v umení bolo čiastočne bojom proti týmto idealizovaným formám prírody a ľudskej bytosti.

Krásne umenie

Aj keď pojem „krásne umenie“ je pôvodne z 18. storočia, inšpirovaný gréckymi múzami. Výtvarné umenie by sa stala architektúrou, sochárstvom, maľbou, hudbou, poéziou (literatúra), divadlom a tancom, ku ktorému boli následne pridané kino a fotografia.

Umenie a artefakty

Pojem umeleckej krásy sa rozšíril na úspechy, ktoré v zásade nemali estetický koniec, ako sú chrámy, magické obrazy, rituálne masky alebo jaskynné maľby. Každodenné predmety, ako sú amfory alebo okuliare, boli historikmi, cestujúcimi a etnografiou pokryté estetickou hodnotou.

Autori a diela

Miron (5. storočie.C.)

Pôvodne z Eléuterrasu na hranici podkrovia Disky, Príklad dokonalého ľudského tela, pohybujúceho sa a so svalmi v napätí.

Táto socha, ktorá sa v súčasnosti zachováva v mramoru a pôvodne sa musela vyprázdniť v bronze, sa považuje za zástupcu prvého aténskeho klasického umenia.

Fidias (500 a.C.-431 a.C.)

Je považovaný za najslávnejšieho sochára starovekého Grécka, autor sochy Zeusa v Olimpii (vnímanie ako jeden zo siedmich zázrakov staroveku) a Athena večierkov v Akropole v Aténach.

Kritici a historici sa domnievajú, že Fidias bol tiež tým, kto vymyslel dizajn časti, hoci ju postavili architekti Ictino a Calícrates. Časť je najslávnejším chrámom staroveku a príkladom konceptu gréckej krásy aplikovanej na architektúru.

Môže vám slúžiť: Mezopotámské umenie: Charakteristiky, maľba, sochárstvo, keramika

Katedrála Notre Dame (Paríž, Francúzsko, 1163-1345)

Počas stredoveku bola západná kultúra rozhodne poznačená hodnotami kresťanstva, odrážajúcich sa vo výstavbe veľkých európskych katedrál. Jedným z najkrajších a najznámejších je katedrála Notre Dame, architektonické vyjadrenie gotického štýlu.

Rieka Sena a katedrála Notre Dame

Notre Dame, dielo remeselníkov a anonymných staviteľov, je príkladom vzťahu krásnej s posvätným.

Leonardo da Vinci (1452-1519)

Táto múdra renesančná talianska, priekopnícka a inovatívna v rôznych umeleckých, technických a vedeckých pobočkách je autorom najslávnejšej maľby všetkých čias, portrét Lisy Gherardini, celosvetovo známy ako The The The The The The The Gioconda, mávať Mona Lisa.

Obraz predstavuje mladú ženu s záhadným úsmevom, a preto je to odraz renesančných ideálov krásy. Na rozdiel od gréckych ideálov, Leonardova maľba odhaľuje pozemnejšiu krásu ideál.

Joseph Mallord William Turner (1775-1851)

Krásna v umení je meniaci sa koncept a je to niečo, čo si možno všimnúť v rastúcom záujme ľudskej bytosti, aby sa uvažoval vo svojich dielach rôznych aspektov prírody, krajinou a rôznymi formami svetla.

Anglický maliar Joseph Mallord William Turner bol učiteľom krajiny a prieskumníkom účinkov svetla na krajinu, ako je vidieť v obrazoch, ako sú napríklad Posledná cesta „bezohľadnej“, ani Dážď, para a rýchlosť.

Vincent Van Gogh (1853-1890)

„Jarrón so slnečnicami“ od Vincenta Van Gogha

Ako Turner je holandský maliar Vincent Van Gogh považovaný za prieskumníka účinkov svetla na krajinu, aj keď z objektívnejšieho hľadiska. Van Gogh je považovaný za post -impresionistického maliara a jeho vízia krásnej je bližšie k súčasnému vzhľadu ako k klasickému alebo renesančnému videniu, ako je vidieť v jeho Džbán s dvanástimi slnečnicami.

Odkazy

  1. Je umenie krásne? Prevzaté z Lapiedradesesesifo.com.
  2. Čo je krásne umenie? Prevzaté z CrituradeLarte.com.
  3. Čo je umenie a/alebo čo je krása? Prevzatý z filozofynow.orgán.