Abstraktné umenie

Abstrakt Watercolor, prvé abstraktné umenie Vasili Kandinsky, 1913. Zdroj: Wikimedia Commons

Čo je abstraktné umenie?

On abstraktné umenie Je to všetko, čo je umelecký výraz oddelený od akejkoľvek skutočnej reprezentácie, aby sa vytvoril úplne iný priestor ako prírodný. Abstrakcionizmus sa dosahuje použitím rôznych geometrických tvarov, bodov, čiary a čistých farieb.

Abstrakcionizmus ako umelecký prúd je známy aj ako nonfiguratívne umenie, čo znamená, že nemá žiadne referenčné body s realitou.

Pôvod a história

Abstraktné umenie má svoj pôvod v súčasných hnutiach, ako je kubizmus a fovizmus; Existuje však konkrétny obraz, ktorý fungoval ako východiskový bod pre oddelenie medzi skutočnou reprezentáciou objektov a vizuálnym vnímaním farieb.

Táto práca patrí maliarovi Jamesovi McNeill Whistlerovi a má názov Noc v čiernej a zlatej: raketa, ktorá padá. V tejto maľbe z roku 1874 môžete vidieť celý rad tmavých farieb a je ťažké nájsť priamo ľudské formy alebo architektonické konštrukcie.

Noc v čiernom a zlatom: The Falling Rocket, James McNeill Whistler. Zdroj: Wikimedia Commons

To, čo sa ľahko oceňuje, sú kefové štrky svetla a tieňa, okrem zlatých bodov, ktoré podľa všetkého vyvolávajú ohňostroj.

Vplyv kubizmu, expresionizmu a fovizmu

S výskytom diel Pablo Picasso a Georges Braque, maľba zaplavila geometrické tvary a ploché farby. Podobne sa Paul Cézanne tiež pustil do svojich začiatkov pri vytváraní alternatívnej reality; to znamená, že pracoval na rekonštrukcii obrazu.

Expresionistickí umelci boli zase zodpovední za využívanie - dokonca aj groteskným spôsobom - intenzita farebnej palety a tvarov. Jeho obrazy považujú kritici za prepad vášní, ktoré sa prejavili reakčným spôsobom do času veľkého sociálneho zdesenia.

Podobne ako práca ako Výkrik Edward Munch je nevyhnutný pre rozvoj toho, čo bolo neskôr abstraktné alebo ne -koniguratívne umenie dvadsiateho storočia. Zohľadňuje sa aj obraz s názvom Vchod Krista do Bruselu, James Ensor.

Ďalší veľkí exponenti Avant -Garde, ako napríklad Paul Gauguin, Henri Matisse a Georges Seurat, sa považujú za kľúčovú inšpiráciu pre to, kto bol neskôr najväčším predstaviteľom abstrakcie, Vasili Kandinsky.

Charakteristiky abstraktného umenia

- Snaží sa zachytiť podstatu: Aj keď má rôzne aspekty, abstrakčný pohyb sa vyznačuje hlavne hľadaním primárnej podstaty objektov.

Môže vám slúžiť: farby s u

Preto sa abstraktné umenie snaží zachytiť skúmanie vedomia a bezvedomia na najčistejších úrovniach.

- Sloboda: Ďalšia z jej hlavných charakteristík sa nachádza v slobode uplatňovania techník a prvkov a významu týchto zdrojov.

Napríklad v chromatickom poli majú farby svoju vlastnú umeleckú expresivitu bez toho, aby vysielali skutočný koncept.

- Neprítomnosť skutočných spôsobov: Abstrakcionizmus nemá reálne spôsoby; Používajú sa iba geometrické čísla, pretože je to štýl, ktorý oslovuje úplnú jednoduchosť formulára.

Maľba

Vasili Kandinsky (Rusko, 1866-1944)

Pre mnohých kritikov sa abstraktné umenie začína dielami Vasili Kandinského; Je však potrebné poznamenať, že v roku 1910 sa stali slávnymi francúzskymi zahalenými guličkami, ktoré možno považovať za začiatok abstrakcie.

Podľa znalcov je však význam Kandinského v histórii umenia nepopierateľný. 

Samotný umelec priznal, že sa inšpiroval v mýtickej katedrále Moskvy; Podľa neho bola farebná architektúra mesta zložená z umeleckých zrážok vonkajšieho vzhľadu, ktoré odrážali estetickú a kultúrnu interiériu.

„Abstrakt akvarelu“, 1913

Počas svojho umeleckého diela Kandinsky obhajoval hľadanie prvotnej podstaty formy. Z tohto dôvodu je možné jeho prácu zhrnúť tromi slovami: farba, vnímanie a pocit.

Na dosiahnutie estetickej súhrn týchto troch rozpočtov autor propagoval použitie základných plastových prvkov, ako je napríklad bodový prvok v obrazovej práci -, čiara, rovina a farba.

Prostredníctvom združení a väzieb medzi týmito prvkami získala nové a rôzne vnímanie alebo pocity pre ľudské oko.

Piet Mondrian (Holandsko, 1872-1944)

Tento renomovaný holandský maliar sa špecializoval na svoje začiatky na abstrakcionizmus, ale najprv pracoval na iných štýloch, ako je naturalizmus a symbolika. 

Pri hľadaní, aby sa našla dôležitá podstata vecí, Mondrian hral osobitným spôsobom s geometrickou abstrakciou s cieľom nájsť základnú štruktúru vesmíru vo svojich obrazoch.

Z tohto dôvodu sú jeho diela označené hlavne biela farba, ktorá sa považuje za „nefarbená“ kvôli celkovej prítomnosti svetla a čiernej farby, ktorá sa tiež považuje za „nefarbená“ kvôli úplnej neprítomnosti svetlo.

Môže vám slúžiť: Postmoderné umenie: pôvod, charakteristiky, techniky, diela „Zloženie v červenej, žltej, modrej a čiernej“, 1921

Jedným z jeho najslávnejších diel, tiež spojené s abstraktnou architektúrou, je tie s názvom Zloženie v červenej, žltej, modrej a čiernej, z roku 1921.

V tomto vidíte sériu obdĺžnikových figúr rôznych veľkostí a farieb; Paleta je však celkom základná a primárna: ako už názov napovedá, ide o červené, žlté, modré a čierne farby, ktoré môžu pripomenúť obrazy expresionistického Marka Rothka.

Sochárstvo

Socha predstavila novosť v štýle: tri rozmernosti. V rámci abstraktnej maľby sa postavy vždy prejavujú plochým, zatiaľ čo hĺbka formy je propagovaná v sochárstve.

Henry Moore (Anglicko, 1898-1986)

Jedným z jej hlavných exponentov bol britský sochár Henry Moore, ktorého monochromatické postavy majú pohyb a udržiavajú miernu romantickú a viktoriánsku inšpiráciu, podľa toho istého umelca.

Moore tiež pripustil, že majú vplyvy veľkých renesančných umelcov ako Giotto, Miguel Ángel a Giovanni Pisano. Okrem toho sa autor cítil ohromený formami pred -kolembských sôch Toltec a Maya.

„Trojcestný kus nie. 2 ”(Arher) (1964-65) Toronto Radnica Plaza

Jeho početné abstraktné formy boli vyrezávané hlavne v mramoru a bronze. Na začiatku svojej kariéry Moore aplikoval priame rezbárstvo; V 40. rokoch 20. storočia sa však sochár rozhodol začať formovaním v omietke alebo hline a tiež nanesil tradičné a staré formovanie „do strateného vosku“.

Architektúra

Počas dvadsiateho storočia sa v architektonickej disciplíne prejavilo aj hľadanie podstaty a prvotných foriem. Z tohto dôvodu v abstraktnej architektúre dominujú geometrické a ploché figúrky, ktoré sa tiež dostali do minimalistického štýlu.

Abstraktná architektúra sa zase pokúša pristupovať k skutočnej hodnote formy, oddeľuje ju od chaosu a svojvoľné každodenné reality. 

V architektúre je potrebné upraviť princípy obrazovej abstrakcie, pretože rovnako ako socha vyžaduje trojrozmernú realizáciu formulára. 

Všeobecne platí, že abstraktná architektúra sa skladá z veľkých obdĺžnikových okien, ako aj z jednoduchých a pevných štvorcových foriem.  

Mies van der Rohe (Nemecko, 1886-1969)

Jedným z najznámejších abstraktných architektov je americký nemecký Mies van der Rohe, ktorý zostúpil v histórii ako jeden z najdôležitejších umelcov modernej architektúry.

Môže vám slúžiť: mestské umenie alebo pouličné umenie

Bol riaditeľom pozoruhodnej nemeckej školy Bauhaus. Jeho architektúra je uznávaná pre svoju jednoduchosť a jasnosť, charakteristiky abstrakcie. Najobľúbenejšie materiály umelca boli okrem toho priemyselná oceľ a veľké sklenené plachty, ktoré používal pre interiér fasády.

Jedno z jeho najslávnejších diel sa nachádza v Barcelone a medvede ako meno Nemecký pavilón, vyvrcholil v roku 1929. Jeho architektúra sa skladá z jednoduchých geometrických postáv a priťahuje pozornosť pre svoju skromnú veľkosť.

Skladá sa z voľnej podlahy a zachováva pozoruhodné vplyvy neoplastitizmu.

Nemecký pabello. Zdroj: Wikimedia Commons

Gerrit Rietveld (Holandsko, 1888-1964)

Gerrit Rietveld bol uznávaný plastový umelec, ktorý vynikal nielen v architektúre, ale aj v tesárstve a dizajne. Jeho návrhy náradia, ako napríklad Červená a modrá stolička z roku 1918 označuje moderný a geometrický charakter ako svoj vlastný prvok času.

Jeho najslávnejšou architektonickou prácou blízko abstraktnej estetiky je výzva Dom Rietveld Schröder, ktorý bol postavený v roku 1924. V súčasnosti je to múzeum.

Pokiaľ ide o jeho charakteristiky, interiér aj exteriér domu naznačujú zmenu so všetkými predchádzajúcimi architektonickými parametrami; Preto dôležitosť práce.

Rietveld Schröderhuis. Zdroj: Wikimedia Commons

Vo vnútri domu nie sú žiadne izby, je tu iba otvorený priestor. Vonkajšia fasáda sa skladá z línií a plánov, vzdialených a zafarbených.

Príklady abstraktných umeleckých diel a ich autorov

Hilma Af Klint (Švédsko, 1862-1944)

Švédsky umelec, považovaný za jedného z priekopníkov abstraktného umenia. Jeho prvé maľby tohto štýlu pochádzajú z roku 1906, pred Kandinskym.

„Evolution“, č. 13, skupina VI, 1908. Zdroj: Wikimedia Commons

Kazir Malévich (Rusko, 1878-1935)

Bol ukrajinským umelcom poľského pôvodu, ktorý patril ruskej avant -garde dvadsiateho storočia a tvorcom suprematizmu, obrazového hnutia založeného na geometrických figúrkach.

„Barchrant noža“, 1912. Zdroj: Wikimedia Commons

Theo Van Doburg (Holandsko, 1883-1931)

Bol to maliar, básnik, architekt a umelecký teoretik. Od roku 1916 jeho práca, ktorá patrí do naturalizmu, sa obracajú na abstrakcionizmus. Spolu s Pietom Mondrianom založil časopis Stijl, hlavný zdroj informácií o neoplasticistom hnutí.

„Zloženie II, Muerto Nature“, 1916. Zdroj: Wikimedia Commons

Paul Klee (Švajčiarsko, 1879-1940)

Nemecký maliar, ktorý sa narodil vo Švajčiarsku, je Paul Klee jedným z najdôležitejších umelcov umeleckej avant -garde dvadsiateho storočia. Jeho štýl sa pohyboval medzi abstrakciou, surrealizmom a expresionizmom.

„Flora na piesku“, 1927. Zdroj: Wikimedia Commons

Alexander Calder (Spojené štáty, 1898-1976)

Je známy tým, že je predchodcom kinetickej sochy. Jeho diela sú distribuované v rôznych častiach sveta, rovnako ako Caracas, Berlín, Štokholm, Montreal, Rotterdam alebo Tel Aviv. Jeho najdôležitejšou prácou je jeho monumentálna socha „plávajúce oblaky“ v Aula Magna z Centrálnej univerzity vo Venezuele.

„Le Tamanoir“, 1963. Zdroj: Wikimedia Commons

Odkazy

1. História abstraktného umenia (1900-1960). FTP sa získal.Icesi.Edu.co
2. Abstraktné umenie: Geometria a pohyb. Zotavené z Museooreinasopia.je
3. Abstrakcia. Zotavené z revantAdlauniversidad.Žobrák